《我就是演员3》收官之日，“星钻总冠军”潘斌龙写下千字感谢长文，并配图“我这条命是用来工作的，欢迎随时找我”，朴素的愿望，令人动容。

出道多年，从声名欠奉的搞笑喜剧咖到上星节目里的多面演员，这条“爹爹撞撞”的夺冠之路上，潘斌龙身上有对演戏的虔诚与敬畏，有普通人的接地气和烟火气，他让大众感受到了真正的演员魅力。

除了总冠军的光彩奖赏，节目还颁发了四个“X之星”对表现优异的演员以肯定——“惊喜之星”马嘉祺，“潜力之星”谢可寅，“突破之星”包贝尔，“光彩之星”王霏霏，无论他们之前身负何种标签，何种困境，在《我就是演员3》，都收获了作为演员的真金淬炼。

作为首创演技竞演的N代综艺，《我就是演员3》做到了给实力演员以流量，对演员二字以尊重。同时，面临N代内容续航问题，节目的求新求变举措在大众舆论层面也引发了一些争端和非议。

「演员」收官，价值几何？

给“优等生”被看见的机会，给“后进生”以增长空间

总决赛上，凭借在改编版《摩天大楼》里温良慈父和变态疯子间的无缝切换，以及给予两极端角色设计诸多细节支撑人物，潘斌龙拿下《我就是演员3》总冠军，实至名归。

外界认知中，他一直是那个默默无闻的喜剧配角，但没想到正经演起小人物来这么让人信服，有实力但缺少曝光。而《我就是演员3》就让潘斌龙这般不知名的演技派演员在聚光灯下脱颖而出。

也如包贝尔、小沈阳、王自健、许君聪身上的喜剧标签明显，对于某种类型角色的演员，节目也重在让观众发现演员丰富的可塑性。

新任“还珠格格”，产后待复工的李晟也需要更多展示和被认可的机会，从《浮城谜事》到《撞车》《长夜》，她也通过节目让大众看到了一名成熟女演员更多塑造角色的可能性。

对于这些演技日臻成熟的腰部演员，他们缺少的是被看见的机会以及亟需打破“不红枷锁”。而《演员3》则把发声筒交给实力派。同时演员经多次调教、锤炼，节目更是一个促进其能力提升的跳板，提供舞台让真演员得到真金淬炼，重绽光芒。

给“优等生”更多被看见的机会，同时也给“后进生”以成长空间。《我就是演员3》中，盛一伦在《驴得水》剧目排演之前还是不会吵架的“好好先生”，现场表演时就已经是全情投入、难以从哭泣中抽身的痴情者了；

姜潮从第一期“全国人民都知道我不会演戏”蜕变成《我和我的人质》《长夜》中那个对角色有理解，有投入，能让观众共情的演员；

王霏霏从女团歌手跨界而来，《受益人》里，她还是那个忘拉窗帘、无谓的神态和小动作频繁的女主播，之后经过专业表演训练，成为《娜娜》中一路逆袭的女王级歌手，把角色前后的心理状态和人物性格拿捏得很准确，终获“职业演员”的肯定。

这些演员们经由节目中专业影视人的“正骨”，脱胎换骨，焕发新生，演技得到肉眼可见的提升。

而流量演员也不等于没有演技的演员。选秀、爱豆出身的马嘉祺、谢可寅、张艺凡、李汶翰等都获得了表演专业教学的机会，节目呈现了他们对“演员”二字的诚恳态度，以及演员道路上天赋和努力的综合加成作用。

每类演员的生存困境各异，需要打破的桎梏不同。流量艺人要摘掉流量偏见的帽子，重新塑型；生存空间逼仄的腰部演员要摆脱边缘化困境；类型化演员亟需呈现演技多面性。而在《我就是演员3》，演技则是正名的唯一武器。

诚如潘斌龙所言，“虽然是比赛，但是很少有机会能像现在这样的情况，这里像一个大课堂，每个演员都带着疑惑和病灶来找老师傅回课，找病根儿。为的就是自我突破，突破不是在此刻，而是在之后很长的职业生涯中。”

台下满怀感慨的表演指导郝蕾也直言曾有一模一样的经历，并呼吁，“我想通过这样一个作品，通过我们的节目，能让观众们、媒体们，一切不了解演员这个行当的人，能够正视我们。”

以及，关于突然爆红的“流量”代替不了“演技”的现象，盛一伦自曝《太子妃升职记》后除了制片人钦点外，接不到其他戏；李汶翰因为“轧戏”、“轧综”根本没有时间提高自己的演技，导师劝他少接戏而需沉下心来感受生活。

关于特定类型演员的转型问题，喜剧演员王自健、小沈阳、潘斌龙等人都饱受这种标签困扰；还有《仁医》片段播出后，导演张纪中指出行业中一些演员因过分在意个人形象，而不为角色做造型牺牲，不扮丑角等态度浮躁的问题。

回顾整季，从节目开始对演戏“努力or天赋”的探讨，亦或是对于演员自身演戏态度的剖析，如接不到好角色、因一部戏走红后陷入多年沉寂、30+女明星面临的生存困境、职业周期短、转型难等种种，甚至为求曝光同期参与多档节目的“尬戏”问题，都直击行业痛点，也让场外观众更为理智地看待演员行业。

而在每一期竞演片段出炉的前、中、后，导师们与演员通过排练、辅导、汇演以及剧目之后考核官与演员们的交流反馈，为以上述问题作出自己的注解。当下市场上，很难如此直观地看到演员与指导老师将映照在作品中的“行业真实”切实进行探讨分析。从发现问题开始，他们用自身经历与经验各抒己见，不断梳理问题、解决问题，于行业而言，这些问题的探讨也更具思辨性和指导意义。

《演员3》施行节目的“功能”性，并整季持续推行。通过导师们的言传身教、正向引导，演员们听取意见突破自身瓶颈与迷茫，唤醒他们对于演艺事业的热爱，更加明确自己的问题与未来方向，这就是《我就是演员3》带给这些演员们的改变，也让更多观众通过节目引发思考。

专业化还是边角料？综N代内容/营销之困

N季综艺本就面临内容乏力，创新难的问题，《我就是演员3》也在有意改变这种状态和瓶颈：

加入更为贴合当下市场背景的赛制和更具话题性的艺人，使得“流量”明星占据了嘉宾名额的半壁江山。

引入角色丰富多元的导师团队——囊括实力演员章子怡、郝蕾、张颂文等五位表演指导，导演陆川、制片人兼影视公司掌门人王中磊、制片人张纪中。导师身份从影视行业不同角度和角色出发，让节目同时兼具表演思维、故事思维和商业思维。

在后半程的战队呈现上，演技考核官章子怡、导演考核官陆川、制片人考核官王中磊，涵盖了一部影视作品成型并决定成色的三个维度，搭配以郝蕾、张颂文为代表的实践派+学院理论派组成表演指导团，他们站在各自立场输出的观点对演员和影视行业均有思考价值，使得节目更加追求内容的专业度和话题热度。

而从营销结果上看来，这档走过4年的资深老牌演技竞演类综艺，绝不想在“流量”面前认输。

节目中，导师们用同理心对演员循循善诱，表演指导喜恶鲜明提出恳切建议，由此构建出“教学”氛围浓厚的场域，保持住了节目的专业性，但《我就是演员3》在大众舆论场上被热议最多的，侧重于导师/演员金句表达观点、对流量明星的评价，以及一些偏八卦、边角料的陈年细碎，而少见表演或者演员行业专业领域的问题探讨。

比如，从盛一伦哭述“自己已经凉透了”、张檬直言后悔整容微博公开道歉刘雨欣、泪如雨下的李梦回应《白鹿原》换角风波、王自健述说患抑郁症的艰辛历程、小沈阳与妻子沈春阳在台上惺惺相惜引导师落泪等等等，整季近100个热搜高挂微博赚足热度，以至节目话题度明显高于口碑。

押注于流量，不知是为营销的“不安全感”抑或是“偷懒”，每一期节目的舆论热点大都不在演技探讨和作品本身上，反倒是一些演员自身的八卦，或是评委的场外故事更为人津津乐道。

作为N季综艺，《我就是演员3》客观上被场外因素牵扯过多，也经历了太多不可控的波折。理解节目组求新求变的苦衷，但对一个演技竞演类节目来说，选手们过度卖惨、求曝光会降低观众对节目专业性的关注，从而偏离节目立意。

从《演员的诞生》到《我就是演员3》，只能说，为了更好的大众口碑，创新任重道远，孜孜以求好内容的初心终不能忘。

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